segunda-feira, 27 de setembro de 2010

Atrás das câmeras

Síntese de matéria original: http://www.guiadasemana.com.br/Florianopolis/Cinema/Noticia/Atras_das_cameras.aspx?id=67437

A equipe do Guia da Semana listou artistas brasileiros e estrangeiros que além de fazer sucesso como atores, têm se arriscado como diretores e produtores de cinema:



Cabeça a Prêmio - MARCOS RICCA (da foto)

Com quase 20 anos de carreira, o ator Marco Ricca já possui um currículo que soma mais de 25 trabalhos, entre séries e minisséries e cerca de 20 filmes. Atualmente, no elenco do remake Ti-ti-ti, o ator já se arriscou sendo diretor nos palcos, como na peça A Grande Volta.
Este ano, Ricca estreou nas telonas, na direção do longa Cabeça a Prêmio.


Cinema é mesmo o seu forte - SELTON MELLO

Nos últimos anos, o ator Selton Mello se destacou por atuações em diversos longas, como Meu nome não é Johnny, O Cheiro do Ralo, Lisbela E O Prisioneiro, Jean Charles e A Mulher Invisível. Mas ele, que está de volta às telinhas na série A Cura, da Rede Globo, também já atacou de diretor. Seu primeiro trabalho foi o curta-metragem Quando o Tempo Cair (2006), que foi selecionado para mostras como Festival de Gramado, Festival do Rio, Mostra Internacional de Cinema de São Paulo, indo até para o Festival Internacional de Cine de Guadalajara, no México.

Atuou e dirigiu - SEAN PENN

Sucesso em papéis que emocionaram ao público como em Uma Lição de Amor, no qual atuou como um pai que, com deficiência mental, luta para manter a guarda de sua filha (Dakota Fanning), Sean Penn também já se arriscou como diretor. Sua estreia atrás das câmeras aconteceu em 1991, com o longa Unidos Pelo Sangue, que conta a história de dois irmãos, Joe e Frank muito diferentes entre si. Outras produções que contaram com a direção de Sean Penn foram Acerto Final (1995), A Promessa (2001), que contou com Jack Nicholson no elenco, e Na Natureza Selvagem (2008), baseado na obra de Jon Krakauer, realizada em 1997. Este trabalho mostrou a maturidade de Sean Penn como diretor e roteirista, sendo que foi cotado para o Oscar, além de Penn ter comandado a mesa do júri do Festival de Cannes na época.

Veterano - CLINT EASTWOOD

Ele não foge da lista de atores que se arriscaram como diretores e tiraram a sorte grande. Ao todo, já comandou cerca de 29 longas, começando a mostrar seus dotes como diretor em 1971, em Perversa Paixão. Outros trabalhos que contaram com sua direção foram Sobre Meninos e Lobos (2003), A Troca (2008), Invictus (2009), além das produções A Conquista da Honra e Cartas de Iwo Jima (2006), e A Troca e Gran Torino (2008). Está previsto para 2012, o lançamento de seu novo trabalho, Hoover. A trama conta a história de J. Edgar Hoover, um dos principais nomes do FBI, que foi diretor da agência até sua morte na década de 70.

Nova Experiência - BEN AFFLECK

É um dos mais novos atores que se arriscou em atuar e dirigir ao mesmo tempo. Em The Town - que se chamará Atração Perigosa no Brasil - ele assumiu, em uma coletiva de imprensa, que foi muito difícil realizar as duas funções ao mesmo tempo em um único trabalho. O filme, que é uma adaptação do romance The Prince of Thieves, de Chuck Hogan, foi lançado no Festival de Veneza e estreou no Festival Internacional de Cinema de Toronto, no Canadá. A previsão de estreia no Brasil é em 29 de outubro. Affleck também já se dedicou totalmente à direção de um longa em Medo da Verdade, lançado em 2008.

Para a terra do Tio Sam - MÁRCIO GARCIA

Outro brasileiro que também seguiu os passos de Marco Ricca e Selton Mello, foi o ator Márcio Garcia. E ainda por cima, um filme internacional. A comédia romântica Bed & Breakfast conta a história de uma vendedora que descobre ser a herdeira de uma vinícola na Califórnia e resolve transformá-la em uma pousada. Ele, que já dirigiu um curta-metragem (Predileção), disse ser apaixonado por cinema, adora ler a respeito e sempre se aperfeiçoar sobre o tema. Mas ele não é o único brasileiro desta produção, que tem previsão de estreia para 2011. Juliana Paes, Rodrigo Lombardi, Marcos Pasquim e Débora Lamm estão no elenco do longa, que também conta com os atores Jason Alexander e Dean Cain. É esperar para ver o resultado desta mega-produção.

Notícias rapidinhas de cinema V


1. Festival Nacional de Cinema e Vídeo Rural de Piratuba se consagra como o maior do gênero no país e premia "Mulheres da Terra" de Márcia Paraíso de Fpolis - SC, como melhor filme e com 100 mil reais.

2. Novo projeto de animação em stop motion, entitulado Frankenweenie de Tim Burton contará com a voz de Winona Ryder e tem previsão de lançamento para 2012.

3. Estreia no final de setembro a animação "Rapunzel" de Nathan Greno, Byron Howard e o filme "Comer, rezar e amar" de Ryan Murphy.

4. Ator de Borat, Sasha Baron Cohen, interpretará Freddie Mercury no filme com roteiro de Peter Morgan, com enfoque no show do Queen no Live Aid, Londres - 1985.

5. O filme Lula - O Filho do Brasil, de
Fábio Barreto, escolhido como representante brasileiro no Oscar 2011, chega aos EUA em fevereiro de 2011.

6.
Estreia em 2011, o novo filme de Rodrigo Santoro, Heleno, de José Henrique Fonseca, onde conta a história do ex-jogador de futebol do Botafogo que sofria de sífilis cerebral e acabou internado em um sanatório como louco, onde morreu aos 39 anos, em 1959. Santoro atua no papel principal e ainda estreia como produtor de cinema.

7. Em 12 de outubro, chega aos cinemas brasileiros o documentário Senna, que conta a história de vida do piloto de Fórmula 1.

8. Dirigido por John Curran (O Despertar de uma Paixão), o drama Homens em Fúria (Stone), estrelado por Robert De Niro, Edward Norton e Milla Jovovich, estreia nos cinemas brasileiros em 22 de outubro.

9. O diretor Todd Solondz está de volta com A Vida Durante a Guerra (Life During Wartime). O filme participou do Festival de Veneza de 2009, onde ganhou o prêmio de melhor roteiro, e estreia em 19 de novembro nos cinemas brasileiros.

10. Depois do sucesso de "Chico Xavier - O filme" e "Nosso lar", está previsto para abril de 2011, lançamento de novo filme com temática espírita, As Mães de Chico Xavier, dos diretores Glauber Filho e Halder Gomes.

11. Copie Conforme (Certified Copy), novo filme de Abbas Kiarostami, com Juliette Binoche, brinca com a dualidade da natureza humana.

Festival Nacional de Cinema e Vídeo Rural de Piratuba se consagra como o maior do gênero no país

Bastidores de "Mulheres da Terra", vencedor do prêmio de melhor filme do festival

Bastidores de "Mulheres da Terra", vencedor do prêmio de melhor filme do festival

Participantes de 21 estados brasileiros. Mais de 120 produções audiovisuais e cerca de 300 fotografias. Em comum, o desejo dos autores: levar para casa um troféu do 2º Festival Nacional de Cinema e Vídeo Rural de Piratuba, no Meio-Oeste de Santa Catarina.

Só que, por conta da avaliação técnica dos títulos, apenas 10 filmes e duas fotografias foram premiados. Cada um em sua categoria, todos foram aplaudidos na noite de encerramento do evento, que ocorreu neste sábado.

O festival durou quatro dias. E transformou a cidade das águas termais em pólo do cinema rural nacional, uma vez que o evento é considerado o maior do gênero no país. É o único no Brasil que aborda e inscreve somente produções ligadas à agricultura e à vida no campo.

Amplitude que deve garantir bons frutos. Com a direção geral do cineasta Roberto Carminatti, que foi um dos diretores da novela “Caminho das Índias”, da Rede Globo, o festival ganhou proporções maiores do que o esperado.

- Os filmes inscritos surpreenderam nossa equipe, foi muito difícil escolher os melhores. Piratuba será conhecida no Brasil e fora dele com este festival.

O melhor filme do festival, Mulheres da Terra, rendeu aos autores catarinenses um prêmio de R$ 100 mil, pago pela produtora de Carminatti, para que um filme voltado para agricultura seja lançado já na próxima edição do festival de cinema de Piratuba, que deve acontecer em 2011.

Oficinas e feira

Além das projeções dos filmes classificados em cada categoria e exposição do concurso de fotografias, foram realizadas dez oficinas de estudos, que trataram de cinema, reportagem, fotografia, inovações e customização para agricultura.

Uma feira de produtos artesanais também ocorreu em paralelo ao evento e reuniu 12 cooperativas da região Meio-Oeste. No intervalo das projeções, deu para aproveitar e comprar peças feitas com palha de milho, fibras de sisal, biscoitos, frios e flores.

sexta-feira, 17 de setembro de 2010

TESTE DE ELENCO - Chamada URGENTE!!!!

A produtora Invento Filmes está fazendo levantamento para teste de elenco no dia 20/09/10 segunda-feira, com a seguinte descrição:

Comercial Disque 100 (Tema: conscientização para denúncia de violência contra a criança - veiculação nacional, 30 segundos)

Atrizes principais: Garota e Mãe
Descrição: Garota entre 7 e 12 anos - expressiva (personagem sem fala)
Mãe com cerca de 35 anos
Caché de R$500,00 cada uma.

Atriz coadjuvante: Professora
Descrição: boa apresentação e expressão
Caché de R$350,00

Figurantes: cerca de 15 crianças entre 07 e 13 anos
Caché a decidir (por volta de R$100,00)

Previsão de gravações: 25/09/10 - Sábado - Centro de Florianópolis

TESTE DE ELENCO

Data: 20/09/10 - segunda-feira
Local: Estúdio da Invento Filmes - Rua Tiradentes, 61 - Centro (prédio de esquina - entrada pela porta de vidro - em frente ao energia terceirão)
Horário: a partir das 10:00h
Contato: (48)9935-0343 - ally.invento@gmail.com

sexta-feira, 10 de setembro de 2010

Notícias rapidinhas de cinema IV

1. Estreia no Brasil em novembro, o filme "Minhas mães e meu pai" de Lisa Cholodenko, onde as atrizes consagradas Annette Bening e Julianne Moore interpretam um casal homossexual.

2. A vida do ator e político Ronald Reagan vai virar filme. Com título provisório de "Reagan", conta com um orçamento de US$ 30 milhões e deve estrear no fim de 2011.

3. O diretor Zack Snyder (300 e Watchmen) estreia em animações com o filme "A Lenda dos Guardiões". O longa é baseado nos três primeiros dos 15 livros de Kathryn Lasky, sucesso no Estados Unidos. Estreia no Brasil em outubro e será exibido também em 3D.

4. A partir do próximo dia 14, a PlayArte promove a quinta edição do Dia do Cinema Nacional, válido para todas as salas da rede. A programação das terças-feiras passará a contar apenas com títulos nacionais ou co-produções brasileiras pelo preço promocional de R$ 5,00.

5. "The Runaways" de Floria Sigismond estreia em setembro e conta a história real do grupo formado apenas com garotas de 16 anos ou menos, sob o ponto de vista da líder Cherie Currie (Dakota Fanning). A versão cinematográfica aborda o sucesso fulminante à separação, com as diferentes opiniões das integrantes Joan Jett (Kristen Stewart), Lita Ford (Scout Taylor-Compton) e Sandy West (Stella Maeve).

6. A música Brownsville Girl, de 11 minutos, composta por Bob Dylan e Sam Shepard será transformada em roteiro para um novo filme, com direção de Scott Cooper, e poderá ter Brad Pitt no elenco.

7. O ator e diretor George Clooney vai encabeçar uma adaptação ao cinema da peça política Farragut North, que deve contar com Philip Seymour Hoffman, Paul Giamatti e Chris Pine no elenco.

8. Depois de passar pelo Rio de Janeiro, o primeiro Festival Internacional de Animação de Horror do país, o Animaldiçoados, aterroriza as salas paulistanas do Reserva Cultural, de 17 a 23 de setembro. São 69 longas, médias, curtas e micros-metragens de 21 nacionalidades.

9. 23 filmes disputam entre si, na seleção do filme brasileiro que poderá concorrer ao Oscar de Melhor Filme Estrangeiro em 2011. Entre eles estão: "As Melhores Coisas do Mundo" , "Bróder", "Cabeça a Prêmio" , "Cinco Vezes Favela, Agora Por Nós Mesmos", "Chico Xavier", "É Proibido Fumar", "Lula, o Filho do Brasil", "Nosso Lar" e "O Bem Amado".

10. "Nosso Lar" supera um milhão de espectadores e supera os recordistas "Se Eu Fosse Você 2" e "Chico Xavier – O Filme". Em tempos de temáticas espirítas, existem, pelo menos, outros três projetos em vista: "As Mães de Chico Xavier", "As Cartas Psicografadas de Chico Xavier" e "O Filme dos Espíritos".

11. "Tropa de elite 2" chega aos cinemas dia 08 de outubro e promete surpreender o público.

12. Versões estendidas da trilogia "Senhor dos Anéis" de Peter Jackson chegam em dvd nas lojas, no final de outubro, com o preço sugerido de R$ 199,00.

Dicas de filmes - setembro


CINEMA

Não vi, mas vou ver:

"Gente grande" de Dennis Dugan 2010 - comédia
Trinta anos após a formatura do colégio, cinco amigos (Adam Sandler, Chris Rock, Kevin James, David Spade e Rob Schneider) se reencontram para passar um fim de semana juntos.

"A Ressaca" de Steve Pink 2010 - comédia
Depois de uma experiência maluca, quatro amigos viajam no tempo e têm a chance de mudar o futuro.

"Amor à distância" de
Nanette Burnstein 2010 - drama/comédia romântica
Drew Barrymore e
Justin Long protagonizam um casal que precisa lidar com os conflitos de se relacionar à distância.

"Os vampiros que se mordam" de Jason Friedberg e Aaron Seltzer 2010 - comédia
Paródia do filme "Crepúsculo", na onda de gozações como "Todo mundo em pânico", "Uma comédia nada romântica", "Não é mais um besteirol americano", "Deu a louca em Hollywood".

"Godard, Truffaut e a Nouvelle Vague" de Emmanuel Laurent 2009 - documentário
Documentário sobre as relações entre Jean-Luc Godard e François Truffaut na época da Nouvelle Vague, movimento revolucionário do cinema, que inovou, nas décadas de 50, 60 e 70, mostrando uma nova forma, nova "onda" de fazer filmes.

"O aprendiz de feiticeiro" de Jon Turteltaub 2010 - aventura
Parte da premissa de um estudante universitário, herdeiro de habilidades mágicas. No mínimo, curioso. E conta com atuações de Nicolas Cage e Monica Bellucci.

"O bem amado" de Guel Arraes 2010 - comédia/nacional
Baseado na obra de Dias Gomes, O Bem Amado conta a história do prefeito Odorico Paraguaçu, que tem como meta prioritária em sua administração na cidade de Sucupira, a inauguração de um cemitério. De um lado é apoiado pelas irmãs Cajazeiras. Do outro, tem que lutar contra a forte oposição liderada por Vladimir, dono do jornaleco da cidade. http://www.obemamado.com.br/filme.html

"Meu malvado favorito" de Pierre Coffin e Chris Renaud 2010 - animação
Gru (Steve Carell) é um supervilão que duela com Vector (Jason Segel) para ter o posto de o mais malvado. Para vencer a disputa, ele decide roubar a Lua. Só que terá que enfrentar três órfãs, que estão sob os seus cuidados e não podem ser abandonadas.

"Kick ass - quebrando tudo" de Matthew Vaughn 2010 - ação
Filme independente (baixo orçamento para os padrões hollywoodianos), inspirado em quadrinhos, sobre jovens e desajeitados heróis, geração Youtube, mergulhados em uma trama cínica, engraçada e violenta a la Tarantino. Conta com a participação de Nicolas Cage, como o pai da Hit Girl.

"Kick ass - quebrando tudo" de Matthew Vaughn 2010 - ação
Filme independente (baixo orçamento para os padrões hollywoodianos), inspirado em quadrinhos, sobre jovens e desajeitados heróis, geração Youtube, mergulhados em uma trama cínica, engraçada e violenta a la Tarantino. Conta com a participação de Nicolas Cage, como o pai da Hit Girl.

"Micmacs" de Jean-Pierre Jeunet 2009 - comédia
Do mesmo diretor francês do filme O fabuloso destino de Amèlie Poulan, conta a história de Bazil (Danny Boon), que acidentalmente leva um tiro na cabeça e fica com a bala alojada no crânio. O fato acaba por mudar completamente a vida do protagonista, que perde sua casa e começa a morar com um grupo de pessoas excêntricas. Ao invés de apenas lamentar o fato, ele conta com a ajuda dos novos amigos para lutar contra a fonte de seus problemas: o fabricante de armas que criou a bala que o atingiu.

"Godard, Truffaut e a Nouvelle Vague" de Emmanuel Laurent 2009 - documentário
Documentário sobre as relações entre
Jean-Luc Godard e François Truffaut na época da Nouvelle Vague, movimento revolucionário do cinema, que inovou, nas décadas de 50, 60 e 70, mostrando uma nova forma, nova "onda" de fazer filmes.

"O aprendiz de feiticeiro" de Jon Turteltaub 2010 - aventura

Parte da premissa de um estudante universitário, herdeiro de habilidades mágicas. No mínimo, curioso. E conta com atuações de
Nicolas Cage e Monica Bellucci.



Já vi e indico:

"Nosso lar" de Wagner de Assis 2010 - drama
Baseado na obra psicografada de Chico Xavier, o filme conta a história do médico André Luiz após sua morte. Uma sugestão do pensamento espírita de que existe vida após a vida. Tecnicamente distante do filme "Chico Xavier", necessita de total coração e mente aberta do espectador, para entregar-se somente ao possível (superfície) do pensamento e imaginação. (sempre é um desafio para o cinema, adaptar textos) Efeitos Especiais: Intelligent Creatures, Canadá (Watchmen, Babel, Fonte da Vida)

"Karatê Kid" de Harald Zwart 2010 - ação/drama
Regravação do clássico original dos anos 80, preserva a mesma filosofia das artes marciais, ainda que altere o ensino do karatê para o Kung Fu e falhe em algumas construções narrativas, quando altera a idade do protagonista de 16 para 12 anos. Protagonizado por Jackie Chan e Jaden Smith (filho de Will Smith), promove a reflexão sobre a colocação do "mestre" Miyagi, quando afirma que não existem maus alunos, mas maus professores.

"A origem" de Cristopher Nolan 2010 - ficção científica
Campeão de bilheteria nos EUA, é considerado impenetrável à crítica, tamanha é a proposta complexa do enredo, depois de "Matrix" (1999). Do mesmo diretor de "Batman - O cavaleiro das trevas" (2008), o filme serve de representação do mundo das ideias, sonhos e imaginação, como já disse sobre o cinema, o cineasta espanhol (surrealista de vanguarda) Luiz Buñuel.

VIDEOLOCADORA

Não vi, mas vou ver:

"Lembranças" de Allen Coulter 2010 - drama
Protagonizado por Robert Pattinson (eternizado como o vampiro Edward da saga Crepúsculo), conta a história de um jovem que encontra no amor, redenção.

"Mary e Max" de Adam Elliot 2009 - animação/drama
Em paralelo ao 3D, é um longa feito em técnica artesanal stop motion (fotografia dos movimentos quadro a quadro), que conta uma história de amizade entre dois personagens, inseridos no universo atual das redes sociais.

"A fita branca" de Michael Haneke 2009 - drama/guerra
Ambientado na Primeira Guerra Mundial, foi indicado ao Oscar 2010 de Melhor Filme Estrangeiro.

"É proibido fumar" de Anna Muylaert 2009 - drama
Glória Pires protagoniza a história de uma mulher, professora de violão, que precisa enfrentar conflitos pessoais como parar de fumar, reaver um sofá e lidar com o envolvimento amoroso com o vizinho recém chegado.

"Encontro Explosivo" de James Mangold 2010 - ação/comédia
Protagonizado pelos astros Tom Cruise e Cameron Diaz, narra a história de uma jovem que se envolve com um agente secreto e embarca numa agitada aventura.

Já vi e indico:

"Chico Xavier - O filme" de Daniel Filho 2010 - drama
O filme conta a história do médium Chico Xavier, maior representante do espiritismo no Brasil que completaria 100 anos em 2010, se estivesse vivo.
Tecnicamente impecável, o filme transita em passagens da vida de Chico, em sua infância sofrida, mas suportável, juventude de descoberta e vida adulta de sacrífios.
O eixo condutor parte da entrevista de Chico ao programa de tv "Pinga-fogo", onde o médium respondeu perguntas e contornou com graça, cada comentário ou questionamento malicioso dos entrevistadores. O filme parece deixar clara a essência de Chico, homem de fé, bondade e de paz.

"Educação" de Lone Scherfig 2009 - drama
É um filme do qual não se espera nada, e revela-se extremamente maduro. Tão inocente quanto a personagem, somos levados a acreditar numa história que nos cativa gradativamente, com alguma ponta de desconfiança, mas com imensa vontade de entregar-se e torcer por um final feliz. Nenhuma idealização ou caracterização de personagens perfeitos, mas sim uma história contada sob a perspectiva de uma jovem, Jenny, com 16 anos, ótima aluna de uma escola conservadora em Londres, em plena década de 60, que se envolve com um homem, 20 anos mais velho, David e que através dele, descobre um mundo de possibilidades diferentes da qual estava destinada desde que nasceu: estudar e cursar Letras em Oxford. A atriz estreante, Carey Mulligan, que interpreta Jenny, foi indicada ao Oscar de Melhor Atriz, assim como o filme teve indicação para Melhor Filme e Melhor Roteiro Adaptado.

"Nosso lar" de Wagner de Assis 2010

"Existe um lugar que todos imaginam, alguns falam a respeito, mas todos irão conhecer!"

Baseado na obra psicografada de Chico Xavier, cuja autoria é do próprio protagonista, o filme narra as experiências espirituais de André Luiz, médico e desencarnado (morto).
Para alguns, sugestão (ou verdade) do pensamento espírita de que existe vida após a vida, para outros, pura ficção.
Tecnicamente distante do filme "Chico Xavier", também necessita de total coração e mente aberta do espectador, para entregar-se somente ao possível do pensamento e imaginação humana. (sempre é um desafio para o cinema, adaptar textos em imagens).
Diferente da experiência do filme de Daniel Filho, "Nosso Lar" peca no roteiro e na falta de boas performances dos atores.
E é nessa artificialidade da fala e da atuação, que reside o grande abismo de empatia necessária para se acreditar nesse mundo possível. A falha técnica no roteiro e direção de atores, base para um bom filme, pois efeitos especiais não salvam filme algum, distanciam o espectador da essência, quando enfraquece ideia já vaga de um lugar para onde vamos (ou não vamos) após o crescimento espiritual. Difícil entregar-se ao mundo das ideias, imaginação e desconhecido, quando a linha tênue de identificação espectador-personagem se dissolve com distrações desnecessárias.
Não desmereço totalmente, afinal bonita é a filosofia de "Nosso lar", porém decepcionada fiquei, pois esperava mais que fantasia, mesmo que resida no possível.
É necessário aprimorar a técnica de convencimento, para fortalecer o pensamento espírita e tornar o possível, real.

"Chico Xavier" de Daniel Filho 2010

Brasil. País de fé e sincretismo religioso. Talvez maioria católica. Talvez.
Para os que vem de fora, um povo acolhedor e alegre, mas também violento e injusto.
Para mim, apenas meu país, lugar de oportunidades, dificuldades, acertos, relações familiares, sociais, amorosas. Lugar de intensas emoções e experiências vividas. Lugar de eternas lembranças. O meu lugar, meu lar.
Assistir a Chico Xavier exige no mínimo, mente e coração aberto. Qualquer um que se proponha a assistir um filme sobre um homem, personagem da vida real, em suas experiências de vida espirituais, ainda que duvidosas para muitos, necessita realmente de coração e mente abertos.
O filme não se propõe a convencer, panfletar, narrar todos os momentos e atos de Chico Xavier, mas apenas estar lá, participar, deixar fluir de forma simples as construções de vida de um homem simples, singular, amoroso, curioso (aos nossos olhos), talvez.
Como ponto de partida para contar sua história, Daniel Filho, consagrado diretor de novelas e filmes globais, escolheu partir da entrevista que Chico deu ao programa de tv "Pinga-fogo".
E entre tantos pontos de vista, como o de Chico, da plateia de fé, do apresentador, espectadores, de alguma forma, sinto que o verdadeiro ponto de vista é do personagem Orlando (Tony Ramos), diretor de imagens, cético, ateu, que nos bastidores da televisão, decide a melhor imagem, corta de uma câmera para outra, conduz o apresentador em perguntas, comentários, finalização do debate. Ação que parte qualquer fio harmonioso de continuidade espiritual, já que nem sempre conseguimos ouvir o que Chico fala na entrevista. Quebra brutal do encantamento.
Mas como eu disse, Daniel Filho (o diretor) não pretende nos convencer de nada. Somos meros espectadores de uma vida que aconteceu no real e na construção do real. Não paramos por nenhum instante para apreciar o que nos acontece na vida real, porque o tempo não pára, a carne não pára, o ciclo é contínuo. Enquanto escrevo aqui neste blog, outros dormem, outros trabalham, outros choram, riem, estudam, caminham na rua, nascem, morrem. Contínuo ciclo da vida, seja de desencarnações ou encarnações, a vida pulsa nas veias e não espera.
Então, enquanto Chico encanta (ou desencanta) com suas palavras, há o diretor de imagens ateu, sua esposa em profunda tristeza pela perda do filho, há os espectadores de fé e os sem fé, o apresentador, os entrevistadores maliciosos, há todos, nós todos, vibrando, vivendo, pulsando.
E nesse pulsar, pulsam fragmentos da vida de Chico. Da incompreensão humana diante de sua suposta (ou não) mediunidade. Da família de muitos filhos, poucas mães e amigos. Infância sofrida, mas suportável. E na força da vida, Chico se encontra. Encontra em si uma extensão de vida, encontra na paz do outro, sua própria paz, ou tiquinhos de paz. Naquele que conforta, seu próprio conforto. E talvez essa, seja a essência de Chico. Independente do que acreditamos, essa verdade, parece a mais próxima do possível. Chico foi um homem de bem e buscava a paz.
Provável vida sem vícios, desvios, distrações e maldades.
Só os maliciosos enxergaram e enxergam malícia.
Questionado, ridicularizado, Chico parecia sempre contornar com graça cada comentário agressivo que recebia, como todo ser iluminado, de bem e em paz.
E para coroar tamanha simplicidade, Daniel Filho conduziu impecável, bons atores (em suas performances esperadas e inesperadas), bons cenários (bem retratados em belíssimas fotografias e regras de proporção e harmonia), bons diálogos (mesmo em falas "caipiras"), boas amarras narrativas, valorizando o melhor do filme, e raro no cinema nacional: um bom roteiro.
Mesmo passando longe de construções narrativas complexas de ficção, dramas densos e retratos de violência urbana do país (geralmente tema comum dos filmes que se destacam no cinema nacional, além dos fracos filmes globais), Chico Xavier possui um bom roteiro.
Busquei do começo ao fim encontrar alguma fala óbvia, como se encontra normalmente em filmes fracos e tolos, alguma construção narrativa superficial das relações familiares e sociais (como as vistas nas novelas), algum indício que pudesse desvalorizar tecnicamente ou narrativamente o filme. Nada. Não fui afastada uma vez sequer do filme, ao contrário, fui contagiada gradativamente a entrar nessa história, de corpo e alma. Entreguei-me e encantei-me.
"Chico Xavier" é para mim, tecnicamente impecável e talvez, um dos melhores filmes que eu já tenha assistido no cinema nacional. Teria orgulho de vê-lo representar meu país. País de fé e sincretismo religioso. Alegre, acolhedor, mas violento e injusto.
De mente e coração abertos, fui espectadora da construção cinematográfica de Chico, e de uma certa forma, da sua obra em vida, que permanece contínua, constante, aberta, eterna.
Se fui espectadora, do previsível senso-comum, não me importa, a paz me importa mais.

quinta-feira, 2 de setembro de 2010

Notícias rapidinhas de cinema III


1. Chega aos cinemas dos EUA esta semana, o filme "O Último Exorcismo" de Daniel Stamm, nova adaptação do clássico filme de terror "O Exorcista" de William Friedkin (1973). No Brasil, estreia em setembro.

2. Em novembro deste ano, os diretores Francis Ford Coppola e Jean-Luc Godard, entre outros realizadores, serão homenageados no Oscar por suas respectivas contribuições à história do cinema.

3. Os últimos dias de vida do poeta Edgar Allan Poe serão levados às telonas pelo filme "Raven", que será dirigido por James McTeigue, de V de Vingança, e terá John Cusack no papel principal.

4. A Índia vai conceber o seu primeiro filme sobre a vida de Jesus Cristo, na infância. Com direção de Singeetham Srinivasa Rao e estrelado somente por atores indianos, será um dos longas-metragens mais caros já feitos pelo país, com orçamento de 30 milhões de dólares.

5. Estreia em Nova Iorque nesta sexta-feira, 3, "Clear Blue Tuesday" (em tradução literal: terça-feira de céu claro), dirigido por Elizabeth Lucas. O filme musical é baseado na tragédia americana de 11 de setembro, e conta a história de 11 pessoas durante sete terças-feiras ao longo dos anos posteriores ao evento.

6. "Absoluto - Inter, Bicampeão da Libertadores", é o novo filme oficial do Inter sobre a conquista do bicampeonato, produzido pela G7 Cinema, com direção de Vicente Moreno e roteiro de Luís Augusto Fischer. Os torcedores colorados poderão colaborar, contando suas histórias e os melhores depoimentos serão convidados a participar do filme.

7. Abrirá dia 3 de setembro, em Novo Hamburgo - RS, o complexo de cinema do grupo CinEspaço, que contará com programação de filmes para todas as idades, dos comerciais aos cults. E também terá em breve, projetos especiais para escolas (Escola no Cinema), professores (Clube do professor), além de programações especiais para jovens cinéfilos.

8. Em entrevista ao jornal Le Figaro, o diretor James Cameron falou da vontade de fazer duas seqüências para o filme "Avatar" e reforçou sobre a versão acrescida de 9 minutos inéditos para lançamento em outubro, aos fãs que desejam re-assistir ou aos que não conseguiram assistir no cinema.

Dicas de filmes - setembro

CINEMA

Não vi, mas vou ver:


"Godard, Truffaut e a Nouvelle Vague" de Emmanuel Laurent 2009 - documentário
Documentário sobre as relações entre Jean-Luc Godard e François Truffaut na época da Nouvelle Vague, movimento revolucionário do cinema, que inovou, mostrando uma nova forma, nova "onda" de fazer filmes.

"O aprendiz de feiticeiro" de Jon Turteltaub 2010 - aventura
Parte da premissa de um estudante universitário, herdeiro de habilidades mágicas. No mínimo, curioso. E conta com atuações de Nicolas Cage e Monica Bellucci.

"Nosso lar" de Wagner de Assis 2010 - drama

Baseado na obra psicografada de Chico Xavier, o filme conta a história do médico André Luiz após sua morte. Uma sugestão do pensamento que acredita na vida após a vida. Efeitos Especiais: Intelligent Creatures, Canadá (Watchmen, Babel, Fonte da Vida)

"O bem amado" de Guel Arraes 2010 - comédia

Baseado na obra de Dias Gomes, O Bem Amado conta a história do prefeito Odorico Paraguaçu, que tem como meta prioritária em sua administração na cidade de Sucupira, a inauguração de um cemitério. De um lado é apoiado pelas irmãs Cajazeiras. Do outro, tem que lutar contra a forte oposição liderada por Vladimir, dono do jornaleco da cidade. http://www.obemamado.com.br/filme.html

"Meu malvado favorito" de Pierre Coffin e Chris Renaud 2010 - animação

Gru (Steve Carell) é um supervilão que duela com Vector (Jason Segel) para ter o posto de o mais malvado. Para vencer a disputa, ele decide roubar a Lua. Só que terá que enfrentar três órfãs, que estão sob os seus cuidados e não podem ser abandonadas.

"Kick ass - quebrando tudo" de Matthew Vaughn 2010 - ação
Filme independente (baixo orçamento para os padrões hollywoodianos), inspirado em quadrinhos, sobre jovens e desajeitados heróis, geração Youtube, mergulhados em uma trama cínica, engraçada e violenta a la Tarantino. Conta com a participação de Nicolas Cage, como o pai da Hit Girl.

Já vi e indico:

"Karatê Kid" de Harald Zwart 2010 - ação/drama
Regravação do clássico original dos anos 80, preserva a mesma filosofia das artes marciais, ainda que altere o ensino do karatê para o Kung Fu e falhe em algumas construções narrativas, quando altera a idade do protagonista de 16 para 12 anos. Protagonizado por Jackie Chan e Jaden Smith (filho de Will Smith), promove a reflexão sobre a colocação do "mestre" Miyagi, quando afirma que não existem maus alunos, mas maus professores.

"A origem" de Cristopher Nolan 2010 - ficção científica

Campeão de bilheteria nos EUA, é considerado impenetrável à crítica, tamanha é a proposta complexa do enredo, depois de "Matrix" (1999). Do mesmo diretor de "Batman - O cavaleiro das trevas" (2008), o filme serve de representação do mundo das ideias, sonhos e imaginação, como já disse sobre o cinema, o cineasta espanhol (surrealista de vanguarda) Luiz Buñuel.

VIDEOLOCADORA

Não vi, mas vou ver:

"Encontro Explosivo" de James Mangold 2010 - ação/comédia
Protagonizado pelos astros Tom Cruise e Cameron Diaz, narra a história de uma jovem que se envolve com um agente secreto e embarca numa agitada aventura.

"Mary e Max" de Adam Elliot 2009 - animação/drama
Em paralelo ao 3D, é um longa feito em técnica artesanal stop motion (fotografia dos movimentos quadro a quadro), que conta uma história de amizade entre dois personagens, inseridos no universo atual das redes sociais.

"A fita branca" de Michael Haneke 2009 - drama/guerra
Ambientado na Primeira Guerra Mundial, foi indicado ao Oscar 2010 de Melhor Filme Estrangeiro.

"Chico Xavier - O filme" de Daniel Filho 2010 - drama

O filme conta a história do médium Chico Xavier, maior representante do espiritismo no Brasil que completaria 100 anos em 2010, se estivesse vivo.

"É proibido fumar" de Anna Muylaert 2009 - drama
Glória Pires protagoniza a história de uma mulher, professora de violão, que precisa enfrentar conflitos pessoais como parar de fumar, reaver um sofá e lidar com o envolvimento amoroso com o vizinho recém chegado.

Já vi e indico:

"Salt" de Phillip Noyce 2010 - ação/drama
Angelina Jolie encarna uma agente da Cia, acusada de espionagem.
O filme foi inicialmente projetado para um personagem masculino, recusado por Tom Cruise, que preferiu fazer "Encontro Explosivo" (2010) e posteriormente a história original foi adaptada para uma protagonista mulher e como em todos os filmes recheados de ação, protagonizados por uma mulher ágil e eficiente fisicamente, como "Lara Croft: Tomb Raider" (2001) e "Sr. e Sra. Smith" (2005), Angelina encarna mais uma personagem de forma intensa, trabalhando muito bem o olhar e gestos sutis, em contraste com os golpes rápidos da personagem Emily Salt. O filme não possui nada de inovador em termos de ação cênica, explorando mais uma vez a narrativa clássica, do uso de heróis e vilões, usando o desgastado esteriótipo dos vilões russos/soviéticos, em contraste com uma heroína nacionalista leal silenciosa. A sutileza e profundidade dos olhares da personagem Salt tornam-se aliados dos espectadores mais antenados ao enredo. Está tudo ali colocado e trabalhado na subjetividade através dos grandes olhos claros de Jolie, para sacar a construção da personagem e o desenrolar dos acontecimentos. Arrisco em dizer, que é até um pouco previsível. E aproveito para acrescentar algo positivo no quesito entretenimento, usando um comentário de uma amiga otimista que assistiu antes de mim, afirmando que o filme traz um toque de realismo em algumas cenas, do tipo "parece tão fácil, que dá vontade de fazer igual". Angelina é perfeita pra esse papel e pra esse tipo de personagem, mas o filme é puro entretenimento e boa opção pra quem gosta de pura ação e um pouquinho de sutileza.

"Educação" de Lone Scherfig 2009 - drama É um filme do qual não se espera nada, e revela-se extremamente maduro. Tão inocente quanto a personagem, somos levados a acreditar numa história que nos cativa gradativamente, com alguma ponta de desconfiança, mas com imensa vontade de entregar-se e torcer por um final feliz. Nenhuma idealização ou caracterização de personagens perfeitos, mas sim uma história contada sob a perspectiva de uma jovem, Jenny, com 16 anos, ótima aluna de uma escola conservadora em Londres, em plena década de 60, que se envolve com um homem, 20 anos mais velho, David e que através dele, descobre um mundo de possibilidades diferentes da qual estava destinada desde que nasceu: estudar e cursar Letras em Oxford. A atriz estreante, Carey Mulligan, que interpreta Jenny, foi indicada ao Oscar de Melhor Atriz, assim como o filme teve indicação para Melhor Filme e Melhor Roteiro Adaptado.

"Karatê Kid" de Harald Zwart 2010


em breve.

Filmes do mês - setembro

São atualizados no decorrer do mês.

05L-"Lembranças" de Allen Coulter 2010 (3)
04L-"Chico Xavier - O filme" de Daniel Filho 2010 (4)
03C-"Nosso lar" de Wagner de Assis 2010 (2)
02T-"A fera do rock" de Jim McBride 1989 (2)
01T-"O Médico e o Monstro" de Rouben Mamoulian (1931) (4)*
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*Filmes Revistos Organização: Ordem crescente - em números.

Nome do filme + diretor + ano.
Códigos: C (cinema), D (dvd acervo pessoal), L (locadora), T (tv).

Notas:
(0) dispensável
(1) ruim
(2) razoável
(3) bom
(4) muito bom
(5) excelente
(P) prazer culpado (tecnicamente ruim, mas adorei)

"O médico e o monstro" de Rouben Mamoulian (1931)

Complementando meu momento nostálgico de falar do programa "Sessão Cinema" da TV UFSC (Canal 15 da NET - Região local de Florianópolis SC), aproveito para falar do filme que passou lá hoje no final da tarde e que acabei assistindo novamente. "O Médico e o Monstro" de Rouben Mamoulian (1931), que é uma das várias versões adaptadas para o cinema, do livro (título original em inglês: The Strange Case of Dr. Jekyll and Mr. Hyde) de Robert Louis Stevenson , publicado em 1886.
Cito uma passagem que extraí de um site, sobre o livro, para fazer o gancho com o filme: "A história de Stevenson baseou-se na vida dupla de um habitante de Edimburgo, na Escócia, chamado William Brodie: de dia ele era um respeitado marceneiro; à noite, roubava as casas dos moradores da cidade. A história se passa em Londres, no final do século XIX, centro urbano com quatro milhões de habitantes. Devido ao grande contraste econômico entre os industriais (cada vez mais ricos) e os miseráveis (cada vez com menos oportunidades de emprego e vida digna), Londres passou a ser palco de inúmeros crimes horríveis. Justamente por isso, em 1829, foi criada a Scotland Yard, que se tornaria mais tarde reconhecida por sua eficiência em resolver crimes e por tomar parte das inúmeras páginas das histórias policiais inglesas." (Disponível em: http://www.passeiweb.com/na_ponta_lingua/livros/resumos_comentarios/o/o_medico_e_o_monstro

O filme de Rouben Mamoulian, é protagonizado pelo ator Fredric Marcha, que vive o personagem com dupla personalidade, Dr. Henry L. Jekyll - o médico e Mr. Hyde - o monstro.
Diante do progresso de Londres, o médico, noivo de uma bela dama, dialoga com seu amigo advogado, Dr Lanyon, sobre a possibilidade do homem possuir duas personalidades, uma boa e uma má. Por ser agente da ciência, Dr. Jekyll acredita ser possível extrair do homem, tudo que existe de ruim e assim, permanecer só o que é bom, como se um não dependesse do outro. Ele acredita na possibilidade, defendendo-se como um curioso, como o curioso que criou a lâmpada e colaborou para o progresso, evitando deixar Londres às escuras ou dependente de mecanismos primitivos e limitados. Dr. Jekyll acredita nos sacríficios a favor da ciência, do progresso.
Em vários percursos do filme, Dr. Jekyll confronta o amigo, promovendo a reflexão de que nele (e em nós espectadores) existem dois lados, do racional e irracional, daquilo que reside na consciência e inconsciência, do feio e de belo. Atitudes que controlamos e instintos incontroláveis. Mal natural que habita o feio, pois para Platão, por exemplo, o bom habita o belo. E o amor deseja o belo. Não um belo, padrão de beleza, limitado e rotulado, mas o belo como conhecimento, verdade, sabedoria, justiça, medida, filosofia.
Dr. Jekyll então, ao permitir o conflito entre sua própria natureza, entre o que considera certo e errado, bom e mau, quando é seduzido por uma meretriz ao defendê-la de um cafetão, (sendo um bom homem) deixar fluir o desconhecido, o instinto, a paixão carnal, atração que inunda o racional, e acaba sendo confrontado pelo amigo advogado: "O que você está fazendo? Você é noivo!" Dr. Jekyll aproveita a deixa para reforçar seu discurso de que algo de tentador reside em sua natureza e provoca o amigo, afirmando que na natureza de todo homem é assim, portanto para combater o mau, basta isolá-lo.
Com isto, em suas experiências de laborátorio, Dr. Jekyll, cria uma "Poção mágica" e faz de si uma cobaia, tomando a opção e sofrendo uma transformação física. No lugar do belo e bom doutor, surge um monstro (ainda que pictórico no filme, por ser antigo) mau e feio. Monstro que se considera livre, como livre nos sentimos ao saciar um desejo, ao seguir um impulso, ao perder o controle e seguir instintos. Lugar onde reside o prazer, a paixão, o irracional. Monstro dentro de todos nós, que precisamos controlar diariamente, para não nos desordenarmos diante das regras impostas pela sociedade. Não exatamente o que é certo, mas quilo que permite a convivência civilizada (se é que ela é possível). Aproveito e cito Carl Jung, quando diz que o conflito entre duas naturezas fundamentais é necessário para o equilíbrio. É necessário conhecer-se por inteiro e saber lidar com os próprios conflitos, que sempre irão existir e fazem parte do crescimento pessoal como ser humano.
Dr. Jekyll então torna-se o monstro inconseqüente Mr. Hyde. E na experiência de liberdade, fica cada vez mais difícil para o médico, não tornar-se Hyde, pois o prazer aflora os instintos, e a curiosidade habita o homem. Ouso dizer, que ao se deliciar com o mau, com o prazer carnal, como o homem e mulher que se rendem ao sexo e traem seus companheiros e companheiras, como faz Dr. Jekyll com a noiva, ao deitar-se com a meretriz que antes o seduziu, enquanto era bom e belo. A meretriz deixa de ver o bom e belo, para ver o mau e feio. Pois é o que acontece conosco por exemplo, quando conhecemos algupem bonito fisicamente, mas de certa forma, se for uma pessoa de mau caráter, péssima índole, acabamos vendo feiúra. Ou ao contrário, como se vê no filme "A bela e a fera" dos estúdios Walt Disney, que o príncipe, tão belo, ao destratar uma pobre senhora, sofre a maldição da feiúra e somente quando Bela vê na fera, beleza, o encanto se quebra e ele torna-se belo novamente, voltando a forma física de príncipe.
Estes exemplos reforçam a ideia de que onde reside o bom, reside o belo.
Para vivermos em harmonia, precisamos respeitar uns aos outros e os dois lados que existem em nós, sem desmerecer nenhum, pois o conflito é necessário para o amadurecimento e crescimento pessoal.
Finalizando, encerro com mais um trecho do site que citei acima:
"Segundo as teorias de Dr. Jekyll, o homem, na verdade, não é apenas um, mas dois. Todo ser humano é dotado de duas naturezas completamente opostas equilibradas de acordo com sua saúde mental. Uma é boa, aquela que traz admiração das pessoas, compaixão dos mais velhos, elogios dos amigos e da esposa ou namorada; outra é má, aquela que é violenta, agressiva, mal-educada, feia e temida por todos. Quando bem distribuídas, com pequenas alternâncias de estado, o homem pode ser considerado normal, mas há os casos em que uma natureza se sobrepõe a outra, tentando se libertar. O problema torna-se grave quando quem alcança a liberdade é o lado negativo, gerando as fatalidades que estamos acostumados a presenciar nos noticiários."
Ou seja, nem Dr. Jekyll ou Mr. Hyde, mas os dois!

TVUFSC - uma oportunidade para o cinema de vanguarda


Em 2009, cursando as duas últimas fases na graduação de cinema da UFSC, tive a oportunidade de atuar como bolsista na TVUFSC (Canal 15 da Net - tido como canal universitário e local), quando ainda se encontrava sem uma direção e estrutura organizada adequada, fazendo parte da equipe apenas eu e a servidora administrativa "Lili" que me convidou para fazer parte dessa "equipe". Deparei-me com uma estrutura mínima, mas com grande potencial. Tinha na mão a oportunidade de inovar uma programação que se resumia a exibir programas antigos produzidos em bons tempos da tv em 2004.
Um canal 100% universitário, disponível aos estudantes e completamente desconsiderado pela universidade. Nasceu então uma grande vontade de inovar e fazer da oportunidade um começo.
Busquei alternativas para inserir novos programas na grade, sem depender de uma equipe, que contaria com uma verba que não existia. Editei novas vinhetas, novos breaks, usando os cenários da universidade. Aproveitei o que existia e tentei acrescentar algo de novo.
Busquei no cinema, a inspiração.
Descobri que filmes com lançamento e exibição pública há mais de 70 anos, passam a ser de domínio público. Portanto, com apoio da propriedade intelectual da universidade, onde tirei minhas dúvidas sobre direitos autorais, pesquisei por meses uma lista imensa de filmes datados até 1939 e comecei a buscar estas cópias para exibir na tv.
Este foi o começo.
Uma programação precária, uma tv com poucos recursos, nenhuma equipe ou verba, muita resistência, mas muita garra da "Lili" e vontade de manter a tv viva. Essa foi a premissa.
No decorrer do ano, a tv deslanchou, assim que entrou um novo diretor geral, o professor e jornalista, Fernando Crócomo. A luta continuava e aos poucos a tv foi crescendo. Vi de perto essa transformação. Novos programas eram feitos no jornalismo, minutos no campus, exibição de tcc´s em vídeo, grandes reportagens realizadas por alunos e assim foi.
Hoje não faço mais parte da TV UFSC por estar formada, mas de vez em quando, coloco no canal 15 e me deparo com o programa "Sessão Cinema", que perdurou e se mantém vivo.
Programa que "criei", organizei, iniciei na tv e na época de bolsista, até fui apresentadora, vivenciando um pouco, a vida de apresentadora de estúdio. Eu escrevia o texto, a jornalista revisava e então, eu fazia as gravações das "cabeças". Antes de iniciar o filme, eu dizia um pouco sobre sua contribuição para o cinema, sem tirar a surpresa da história. Enfrentei o desafio de ler o texto num "tp" (telepronter) e errar o mínimo possível! Tinha preocupações com a cor e com o modelo da roupa para não vazar no chroma key (fundo infinito azul).
Desenvolvi a identidade visual e a vinheta (que estão no ar até hoje).
"Sessão cinema - vanguarda e clássicos".
Com programação de 24 horas, hoje a TV possui uma boa equipe de colaboradores, estudantes, jornalistas, editores, bolsistas, operadores de master e afins. São várias áreas do conhecimento e da comunicação atuando na produção, edição e programação.
Quanto ao programa de cinema, qualquer um poderia ter tido a ideia, tendo vontade e a oportunidade, mas o que realmente importa é existir hoje um espaço para o cinema de vanguarda, um cinema clássico, a disposição da comunidade, mesmo que ainda em tv paga. Filmes difíceis de encontrar em vídeolocadoras (comprei muitos para meu acervo pessoal e cedi cópias pra tv), que não fazem parte de nenhum circuito alternativo e não são protagonistas do tal "telecinecult", antigo telecine classic. Filmes como "Metrópolis" do Fritz Lang (1927), "Um cão andaluz" do Luiz Buñuel (1928), "E o vento levou" de Victor Fleming (1939), entre outros.
É uma oportunidade única de ver os filmes da vanguarda surrealista e impressionista do primeiro cinema. Assim como filmes da era de Ouro de Hollywood, quando inicia o star system (sistema de estrelas/celebridades) e studim system. (sistema de estúdios - filmes feitos em estúdios, controlados pelas grandes produtoras, grandes estúdios, ativos até hoje como Fox, Universal e Paramount. Um modelo pioneiro de cinema que prevalece até hoje no circuito comercial, o modelo de Hollywood, que trata o cinema como um "produto", uma ferramenta de entretenimento, considerando os espectadores como "clientes", como público e a produção como uma indústria cinematográfica.
Não que seja totalmente ruim, afinal é um modelo que gera empregos, mobiliza populações, inova, acrescenta, abre portas, movimenta financiamentos, mercados alternativos e ainda que superficial em vários momentos, permite narrar ideias, sonhos, histórias, aquilo que pertence à imaginação humana.
O importante é que ele não seja considerado o único cinema, desmerecendo o cinema de autor, aquele que busca transgredir, falar do que não é falado, descontruir essa narrativa clássica tão desgastada, e acrescentar ao espectador, provocando, forçando a reflexão. Talvez nem sempre agrade, porque não pretende agradar, mas o mais importante, revoluciona, mesmo que depois, torne-se um modismo. O que importa é o constante movimento e reflexão.

Portanto, sempre que tiverem oportunidade, moradores de Florianópolis e região, prestigiem a "Sessão Cinema" da TV UFSC. Vale a pena!

Programação: http://www.tv.ufsc.br/
TV UFSC - Canal 15 da NET.